Côte d’Azur : sur les traces des grands peintres

… Et Chagall

De grandes fresques exaltées où se mêlent fleurs, oiseaux, amoureux et scènes bibliques. Toujours représentés avec des couleurs vives, intenses. Le style de Marc Chagall est tout à fait unique. On le reconnaît au premier coup d’oeil. Au début des années 1950, il entame la peinture des 17 grandes toiles du Message Biblique, inspirées par l’Ancien Testament. Il en fait don à l’État, qui décide de la construction du Musée national Marc Chagall de Nice, inauguré en 1973 en sa présence. Vous y verrez la plus grande collection publique d’œuvres de Chagall. Une visite pleine de joie et d’émotions, à l’image de son œuvre.

À Antibes

Hommage à Picasso, Staël, Hartung et Bergman

Dans les murs de l’ancien château Grimaldi d’Antibes devenu Musée Picasso, face à la Méditerranée, Picasso a révélé son art. En 1946, le peintre utilise une partie des lieux comme atelier. Puis laisse en dépôt à la ville plusieurs dizaines d’œuvres, enrichies plus tard de céramiques réalisées à l’atelier Madoura de Vallauris. Le Musée Picasso abrite aussi des œuvres majeures de la dernière période de Nicolas de Staël, qui séjourne quelques mois à Antibes avant son suicide, en 1945. Toujours à Antibes, la Fondation Hartung Bergman dévoile un décor particulièrement onirique avec son architecture moderne, ses murs immaculés, son oliveraie et sa piscine. On aime flâner dans ses salles d’exposition, où contempler les oeuvres de ce couple de pionniers de l’art abstrait (ouverture de mai à septembre).

À Saint-Paul-de-Vence

L’amour selon Chagall

Village perché et authentique, Saint-Paul-de-Vence fait figure de perle de la Riviera. C’est dans ce petit paradis que Marc Chagall s’installe en 1966. Il y reste jusqu’à sa mort en 1985. Les remparts médiévaux, le ciel azur et l’atmosphère si douce lui inspirent de nombreux tableaux sur le thème de l’amour. On le croise alors régulièrement à la Colombe d’or et au café de la place, où il a ses habitudes. Son travail est aujourd’hui exposé à la Fondation Maeght, dont il a participé à la création : sa mosaïque « Les Amoureux », nichée dans les jardins, et le tableau monumental et autobiographique « La Vie ». Les plus fervents admirateurs de l’artiste poussent la balade jusqu’à la mosaïque qui orne le fronton de l’école maternelle.

À Menton

Dans l’univers joyeux et mystérieux de Cocteau

Au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, Jean Cocteau, fervent amoureux de la Côte d’Azur qu’il connaît bien, tombe sous le charme de Menton. La ville le lui rend bien, puisqu’elle conserve aujourd’hui avec fierté une partie importante de son héritage artistique. D’abord Le Bastion. Il est abandonné quand, en 1957, l’artiste le découvre tandis qu’il décore la salle des mariages. Il restaure entièrement les lieux dans les moindres détails mais ne verra jamais son œuvre totalement achevée : le musée ouvre 3 ans après sa mort. D’autres lieux témoignent du grand attachement de Cocteau à Menton : la salle des mariages de la mairie, décorée de ses fresques aux murs et au plafond, où il développe ce qu’il appelle « le style de Menton ». Ici, les amoureux se disent « oui » devant Orphée et Eurydice réinterprétés par l’artiste, dont la mythologie grecque est un thème de prédilection. Actuellement fermé pour travaux, le Musée Jean Cocteau – Collection Séverin Wunderman, sublimé par l’architecture de Rudy Ricciotti, lui est également dédié et explore toutes les facettes de sa création.