L’œuvre de Carlos Castro s’inscrit dans une exploration profonde du vivant et de l’humain, à la croisée de la matière naturelle et de l’intériorité émotionnelle.
À travers la sculpture sur bois, il renoue avec un geste ancestral et essentiel, dialoguant avec cette matière vivante dont chaque fibre porte la mémoire du temps.
Ses formes sculptées, sobres et sensibles, interrogent la présence humaine au monde et la relation intime entre l’homme, la nature et lui-même.
En parallèle, son travail de gravure et d’encre plonge au cœur du cerveau émotionnel, et plus précisément du système limbique, siège des émotions et de la mémoire. Carlos Castro cherche à rendre visible l’invisible : les circuits neuronaux, les flux d’émotions, les traces laissées par l’expérience intérieure.
Dans l’exposition « Trajectoires Intérieures », le geste artistique oscille entre rigueur et lâcher-prise. Lignes, empreintes et coulées d’encre évoquent des réseaux organiques où la biologie devient poésie. Chaque œuvre est une cartographie sensible de la mémoire émotionnelle, une invitation à contempler la beauté complexe et fragile de notre monde intérieur.
Ses formes sculptées, sobres et sensibles, interrogent la présence humaine au monde et la relation intime entre l’homme, la nature et lui-même.
En parallèle, son travail de gravure et d’encre plonge au cœur du cerveau émotionnel, et plus précisément du système limbique, siège des émotions et de la mémoire. Carlos Castro cherche à rendre visible l’invisible : les circuits neuronaux, les flux d’émotions, les traces laissées par l’expérience intérieure.
Dans l’exposition « Trajectoires Intérieures », le geste artistique oscille entre rigueur et lâcher-prise. Lignes, empreintes et coulées d’encre évoquent des réseaux organiques où la biologie devient poésie. Chaque œuvre est une cartographie sensible de la mémoire émotionnelle, une invitation à contempler la beauté complexe et fragile de notre monde intérieur.
