Le Cyclope - Euripide

Inspiré du drame satyrique d’Euripide, Le Cyclope revisite l’épisode célèbre d’Ulysse confronté au monstrueux Polyphème, dans une forme théâtrale à la fois archaïque et résolument contemporaine. À mi-chemin entre tragédie antique et farce populaire, le spectacle fait dialoguer les origines du théâtre avec l’énergie brute du plateau. Sur cette terre sauvage, peuplée de créatures excessives et de pulsions primitives, les compagnons d’Ulysse se retrouvent prisonniers d’un monde régi par la loi du plus fort. Face à la brutalité du Cyclope, figure à la fois terrifiante et grotesque, ruse et intelligence deviennent les seules armes possibles. Mais ici, le danger ne supprime jamais totalement le rire : il le nourrit, le déforme, le rend plus incisif. Dans sa mise en scène, Carlo Boso puise dans la tradition de la commedia dell’arte pour redonner au mythe toute sa dimension charnelle et populaire. Les corps s’engagent pleinement, les masques sculptent les caractères, les voix se déploient dans une partition physique et musicale où chaque geste devient signifiant. Le grotesque côtoie la poésie, le rire surgit au cœur même de la violence. Le Cyclope lui-même échappe à toute lecture univoque : monstre effrayant, mais aussi figure burlesque, presque enfantine dans sa démesure, il incarne une humanité primitive, déformée, révélée dans toute sa crudité. À travers lui, c’est la frontière entre civilisation et barbarie qui vacille. Le spectacle se déploie comme un théâtre total : musique, chant, rythmes, jeux de chœur et improvisations nourrissent une dramaturgie vivante, en constante adresse au public. Loin d’un récit figé, le mythe devient matière à jeu, à invention, à partage. Ainsi, Le Cyclope ne se contente pas de raconter une histoire ancienne : il la réactive. Il transforme le récit mythologique en une expérience scénique immédiate, sensorielle et jubilatoire, où le spectateur est invité à rire, frissonner et reconnaître, derrière les masques, une part essentielle de l’humanité. Production Ecole Supérieure Internationale d'Art Dramatique (ESIAD) Mise en scène : Carlo Boso Danse : Karine Gonzalez Pantomime : Elena Serra Chant : Sinda Elatri Avec : Aurelia Allonge, Andrea Corazza, Milo Joseph, Jade Lerosey, Mihaela Mamaliga, Emanuele Mene, Camille Renard, Louison Ribes